画面是由中国人拍摄完成的。
“王老师,您认为一部电影中除了导演之外,最重要的是什么?”一个站在教室最后面的学生大声提问道。
王小虎仔细一瞅顿时苦笑着摇摇头,竟然是陈凯歌导演,与张国荣合作电影《霸王别姬》的张丰毅。王小虎还真就没有想到张丰毅也是78届北影的学生,稍稍有点小惊讶后,他毫不犹豫的说:“剧本!”
王小虎抛出了剧本两个字后,整个教室里立刻议论纷纷,有人当场就反驳起来。
“我认为最重要的应该是导演和演员,而不是剧本!我们中国有五千年的文化,难道随便捡一个神话故事出来不能写成好的剧本吗?”
“导演的水平和演员的演技是成正比例的,即便是有好的剧本,被水平不高的导演或者演技很差的演员来拍摄,那也是烂片一部。”
面对这些反对的意见,王小虎并没有立刻回答,而是无奈的耸耸肩,脸上带着意味深长的笑容。
作为一名重生者,王小虎深有体会,剧本不仅是香港电影的最大障碍,更是中国电影的最大障碍,纵观整个中国电影发展过程,并不是这些导演们拍不出好的电影,事实上他们拍摄的电影无论在画面、特效、音质等方面完全可以达到国际水平,偏偏在国际上能拿到奖,却死活无法被国人接受。
为什么?
就是没有好的剧本!就是因为国人认为导演们没有把中国文化演绎好,都去迎合西方观众口味,把精华糟蹋了。
而这点在中国第五代导演后期作品中表现的很突出,影片的质量对小说的依赖姓越来越强,大导演们的大作全部出自与小说改编,而电影原创剧本这一块在中国范围内等于是空白。
张艺谋现在非常的着急,他见状赶忙跑到教职工坐的那一排,小声嘀咕了几句,不等教职工们站起来维持秩序,台上的王小虎已经说话了。
“中国地大物博,文化源远流长不假,但是如果你们走出国门,到美国去打听打听,一旦提起东方文化美国人第一个反应是什么,你们知道吗?”
很多人摇摇头表示不知道。
“他们会说曰本!”王小虎说到这里心情非常的沉重,肃穆的说道:“也许你们认为这不可能,但这是事实!当我们中国电影人沉浸在自己的梦想中时,曰本人已经用他们独具曰本文化的电影打开了好莱坞的大门,以至于提起东方,全世界的人都想到曰本!”
“不要认为我危言耸听,我也不是在打击你们的自信心,如果有机会的话,你们应该多接触一下外面,可能我说的话并不是很好听,却希望大家能够清楚的认识到中国在世界电影位置上的尴尬位置,也期待在座的各位,坚持弘扬中国文化为己任,让世界重新认识中国电影,将本应属于我们的东西抢回来。”
“自强,方能国强,坚持自己的信念不被外界所动摇,方能将电影以艺术和商业的综合价值体现出来!”
王小虎慷慨激昂的一番话,让在场的天之骄子们陷入了沉默,他们都知道王小虎说的不假,事实上他们进入电影学上第一节课时,讲师们就将这些道理摆在了他们面前。
只是那些讲师们说的很含蓄,很婉转,甚至是特别教条主义,远不如王小虎说的如此真实,如此让人深思。
文革后重新恢复招生的燕京电影院,在教学方面基本上除了中国传统的就是继承前苏联的,前苏联传统的音乐教学也好,表演教学也罢,有它的体系、有它的特点,今天看也不算过时。
但由于教条主义的定型,使得把这些教学经典化,当它经典化以后,它就丧失了它闪光的生命力。
因此,中国电影在竞争中显得落后了,因为人类不同的生产创造力必然易致不同的消费需采。
艺术,具体说到演艺,已经成为人类,更是发展中的人们精神消费的需求,而它终究是一件商品,因为它已经以商品的形式在流通,那么就不能把它放置于殿堂之上,不能把它神话。
无论是燕京电影学院的领导,还是学生们本人都认为王小虎的这堂课太及时、太重要了。
(未完待续)
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